一念無明

周日，留在家中備課，卻從電視新聞中看到一宗讓人心酸的倫常慘劇：一名男子殺母後跳樓自殺，重傷送院，其間曾表示「照顧老人家好辛苦！」 因照顧親人而觸發倫常慘劇接二連三 男子的母親是長期病患者，有糖尿病及腎病，不良於行，需要別人照顧。男子是街坊眼中的孝順仔，他是家中獨子，對體弱多病的母親一直不離不棄，更停止工作照顧病母，現時還聘用兩名外傭協助。懷疑他是未能承受照顧病母的壓力，趁周日外傭休假離家時殺母，再留下遺書由寓所跳樓自殺。其後，媒體報道男子被發現患有憂鬱病。 其實，懷疑因照顧年邁患病親人而壓力「爆煲」引發的倫常慘劇，今次已經是本年內第三宗！2月及6月的兩宗，分別是丈夫勒死腦退化老伴後跳樓亡，及丈夫勒死中風老伴後自首。類似慘劇接二連三發生，實在已為社會敲響警鐘！ 男事主遭遇讓人想起電影《一念無明》 男子的遭遇，令人同情，亦無法不讓人想起之前的一套電影《一念無明》。片中的男主角余文樂，也是要獨力照顧患病的母親金燕玲，且堅持不把她送進老人院，最後心力交瘁，不單失去了工作、女友，更弄到自己出現情緒病，幾近走投無路。 當我看這套電影時，只感到莫大震撼，因為是那麼的真實，尤其是導演黃進，只是一個未夠

有天乘搭港鐵，有個中年漢子走進了車廂，車卡半滿的，他身子靠在門旁，手裏拿着報紙的馬經版，驀然大叫，說道﹕「想知道長X集團李氏父子他娘的什麽什麼，請打XXXXXXXX（電話號碼）。」車廂中的乘客很自然地退避三舍，他每隔半分鐘便重複獨白一次，說話時有吃螺絲的問題，把現場的氣氛，由緊張變成滑稽。 沒有人知道他是不是受僱而作出這些行為，他究竟是不是行為藝術家，又或者另有YouTuber在拍現場各人的反應，不過我想現場九成九的人，都會覺得此人精神異常，簡單地說是癡線。 當然，沒有人會上前跟他搭訕，說其實集團父子的令壽堂們其實不是那麼回事，或者慰問他買這個集團的股票或期權，到底輸了多少，再又或他的家人，有沒有人把照顧他的工作外判給別人。 近年觀察，也真的多了很多在街頭裏自言自言地謾駡的人，看真一點他們也沒有掛上藍芽耳機，生活的壓力當然會令人內分泌失衡，精神病患者揮刀令人傷亡時有所聞，近者則有在港鐵車卡裏這些密閉空間放火，可是你有壓力，我有壓力，沒有人會怪罪在他們生活的社群裏，沒有足夠的關懷他們。 電影《一念無明》最大的缺失，是讓觀眾站在幾乎全知的角度去審視主角的全部，然後歇斯底里地去批評其他對這個

電影《一念無明》公映至今的票房有千多萬，也是時候來檢討電影的成績，塵埃落定時，說一兩句公道的說話，蓋棺來定論。 四維出世從不阻人發達，本人的原則是，本土出品，有負評劣評也要等電影下畫後才說，要討論的是電影的本質，不是要影響別人的生計，除非我的劣評可以大幅增加票房收入，令發行商片商收入倍增，那我可義不容辭。 有影評朋友事先「警告」在下，温馨提示下已有心理準備，剛巧跟他看史高西斯的《沉默》，片頭放的是《一》片預告，光只看這短短一分多鐘，難受的感覺像世上已千年，我跟朋友相視而笑，說道果然很惡睇，礙於電影片尾有鳴謝他，他也不方便說兩句，而給電影打負分，也不是他的專業強項，因而這粗重工夫也就留給在下。 公映購票入場前內心有很多的鬥爭，問自己要不要捱過這101分鐘？一般來說，當社會上對某部本土電影有太一面倒的正評，不少人會希望四維出手，來確認（Endorse）一下電影的成就。作為公共知識分子，也只好硬着頭皮上陣。影評不易為，電影看畢，也真想到去勞工署申領工傷賠償。 電影藝術，一直一橫。縱橫測試，先直後橫，立竿見影，無所遁形。上期談到電影水平的測試，我們也可應用在《一》片中，看看合不合格。 隨着電影

香港電影《一念無明》作為新加坡第五屆華語電影節的開幕影片，反響熱烈，一票難求。筆者只搶購到第一排的剩餘座席，全程仰視。大屏幕四十五度壓下來的逼仄空間，足以喚起每位有過香港旅居經驗的人的擁亂日常記憶。 該片很寫實。該片的雄心在於揭示一個重要的社會問題「瘋癲與文明」，並在劇終的鄰居對峙情節中拋出更多值得深思的其他問題。譬如夫妻關係和親子關係中的「愛的詛咒」。妻子從結婚第一天起就自暴自棄「嫁錯人」，分分鐘不想看見「沒出息」的丈夫，直至精神障礙。丈夫為了讓妻子清淨，自動消失，在一度多金的陸港司機行當上拼命賺錢，定期寄生活費，落得被憎不管不問精神病妻子的惡名。父母盼子成龍成鳳，雙雙去學校捧場更出色的那個讀小六的兒子，完全冷落相對遜色的另一個。兒子成年後，父母又懼怕他們追逐夢想，變得強大，導致朝夕相處的天倫之樂太少。近在咫尺的這個兒子，拒絕將母親送到養老院，堅持親自服侍，直到被逼精神失常，過失弒母。遠走高飛的那個兒子提出承擔兄弟精神病院費用的解決方案，被視為推卸責任的無情。 可怕的「愛的詛咒」。希望對方優秀卻懼怕對方太優秀。討厭對方靠近卻抱怨對方靠得太不近。一對夫妻，兩個兒子，橫豎是悲劇，左右不是

如果患有躁鬱症的黃世東沒有弒母，他想求醫，在公立醫院排期需時至少一年以上。 想快？你需要先到六千幾一個月的私家醫生求診，並將自己形容得有幾差得幾差。如果你說，你有自殺傾向，或者就可以在兩年間轉至公立醫院。如果你的確企圖自殺過，私家醫生將這情況打在轉介信上，恭喜你，或者等一年便可以。 一年，是個非常樂觀的數字。現實是，精神科的排期是兩至三年起跳。 在這期間，如果你無法負擔私家醫生的醫藥費、沒有藥物幫助，在很多時候，抑鬱得彷似明天不會來。尋死，是個非常、非常吸引的解脫。 宗教很喜歡這樣勸勉人：自殺的人不能上天堂，會下地獄，永生永世的受苦。但我告訴你，想死的人才不管死後如何、會到哪裡去。根本醒着睡着，每秒都是煉獄，活着就是罪。從一個地獄到另一個地獄去，也不相干。死不能解決問題，但死能解決背負問題的人。於是那些問題，依然存在抑或消弭，都不再重要了。 如果患有躁鬱症的黃世東沒有弒母，在精緒的煎熬以外，他還要擔心無法得到即時的醫療服務。除此之外，心病還需心藥醫。但即便黃世東可以到醫院求診，他還需顧慮尋求心理輔導的途徑和支出。公立機構的心理輔導機械式得令人更加難堪沮喪、私人執業的每一小時收費則由七百

早幾日網上一度盛讚在《心理追兇Mind Hunter》飾演牛雜店太子爺的何遠東，稱一貫演出喜劇的他，在劇中演活了一個沉重的角色。劇中何遠東患上精神分裂，完全忘記母親馬海倫不是真正的失蹤，而是自己錯手殺死了她。不少文章都圍繞何遠東的演技，但我反之更在意馬海倫的角色，同樣作為一個母親，無論性格或背景，其實她和《一念無明》中金燕玲的角色設定相似，二人都是性格暴躁，母兼父職獨自帶大兒子，究竟兩者對於精神病患者又有什麼關聯？ 劇中馬海倫開了一間牛雜店，育有一子一女，在單親家庭成長的兩位性格南轅北轍，哥哥何遠東聽話乖巧，馬海倫叫他向東他不敢向西，一直以來都根據母親的安排生活，在牛雜店度過日與夜，沒有私生活；喜歡跳舞不愛回家的「邊青」妹妹的角色相反，在馬海倫眼中女兒沒救，早已不對她抱任何期望，亦情願女兒消失不要教壞哥哥。何遠東在劇中長期穿上霉霉爛爛的「白色」汗衣，頭頂著一個磨菇髮型，典型的又蠢又鈍。雖然他貴為牛雜店太子爺，但母親馬海倫卻經常對他惡言相向，更會在店舖在食客前用力「扭耳仔」，使他尷尬非常，但他很「生性」，疼妹妹的他免得妹妹被媽媽責罵，所以讓妹妹在外生活，情願私下照顧妹妹的生活，獨自背上照

喜見時隔一年半，終於有引起極大迴響及共鳴的港產片，但不喜見的，是一齣論述著香港悲劇的電影。走進戲院時已懷著很不同的心情去看此電影。看畢後，一片沉重過後，整天也在重整自己對於香港的思緒及想法。 （內文劇透慎入） 電影的敘述方式值得稱讚，時空穿插，雙線敘事，但兩條敘事主線都有一個很大的共通點，就是主角的遭遇都充斥著絕望及失落，不斷過著扭曲、壓抑的生活。兩條主線劇以金燕玲在浴室死亡作為中間點，穿插著兩父子在余文樂進入精神病院前後過著的生活。他們一個破碎家庭，曾志偉作為父親長期留在內地工作，次子在美國長期逗留不關心家庭，遺下行動不便的金燕玲和打工仔余文樂兩母子。家庭關係差下，余文樂既經歷著香港經常存在的工作壓力，其母亦遭受著長者生活保障不完善的社會制度。余文樂堅持不讓她住老人院，亦反映著香港安老的資源不足以讓下一代放心讓父母「外判」給人照顧。金燕玲的嘮叨吶喊，以及行動不便，再加上與女友在供樓及照顧父母的話題上爭吵不斷，亦使余文樂感到絕望。而進入了精神病院後出來，面對著多年沒見的曾志偉，自然非常疏離，但兩個共同面對被外界對於躁鬱症的歧視、板間房的土地問題、兒子失業時，有著變得熟稔的契機，不過受著

雖然金像獎我還是心繫《樹大招風》，但香港能有《一念無明》（下稱《一》）這樣的電影，還是值得慶幸的。作為現代城巿人，我們早已和精神疾病過於親近，每個人身邊都不乏處於此類困境的親友相識，我們甚至也可以在自己身上找到不少病徵，因而疑惑而無助。而香港的醫療制度、社區支援都處於荒原狀態，政府該做的還有很多，社群的觀念和態度也該改進，我們每個人都必須就此學習。審視外在狀况之後，能有《一》這樣呼籲「將身比己」、在精神病患角度去批判社會，尤其着眼於低下階層困境的電影（想想以前的主流港產片是怎樣表述「瘋狂」的），還是難能可貴的一步。 《一念無明》我看了兩次，感覺大致相同，連落淚之處都一致，可以說編導演的操作都是到位的。老戲骨曾志偉自然不必說（他扔煙的一幕稍嫌還是太似大佬）；金燕玲不愧是華語電影界最擅長落淚的女演員之一；方皓玟演出說服力極強十分驚艷；冬菇頭男孩余果神仙一般令人愛上；余文樂也發揮出一種邊緣氣質。 談到精神病患，文學上我們都不會忘記李智良的《房間》，裏面既流露着被判為精神病患者的內心世界與主觀視角，亦從切身經驗和廣博的資料，批判了醫療體制的權力不平等和藥物問題。《一》所呈現的是另外一種寫實，比