陳果

  當年《香港製造》上映時，我身處溫哥華，在當地電影節觀賞此片，被戲中的凌厲影像深深觸動。 非常佩服陳果導演，他僅僅用劉德華拍剩的菲林，並起用一批非專業演員，就拍出一部充滿香港草根情懷的佳作。 如今回流香港多年，再看《香港製造》的4K修復版，發覺電影一點也沒有過時，片中呈現的世紀末氛圍、年輕一代對社會的不滿，在今日香港依然存在。 最深刻的是三位主角在和合石墳場嬉戲的一幕，中秋、阿龍、阿屏這三名被社會遺棄的邊青，在一個個墓碑上跳躍、佇立、吶喊，將年輕人跳脫飛揚的性格發揮得淋漓盡致，也展現出陳果導演澎湃的創作力。 這幕令我想起法國新浪潮導演尚盧‧高達（Jean-Luc Godard）的名作《不法之徒》（Bande à part , 1964），三位主角在羅浮宮裡發足狂奔的一幕，與《香港製造》的這場墳場戲遙相呼應，同樣表現出無視禁忌、無視規矩的躁動青春。 十分欣賞李燦森飾演的屠中秋，若按世俗眼光，他只是一名古惑仔，終日不務正業、游手好閒，但其實他有不少優點：重承諾，守信用，對智障好友阿龍不離不棄，對絕症少女阿屏有情有義，前者被人欺凌，中秋索性接他回家照顧；後者患有嚴重腎病，中秋承諾

二十年後重看陳果編導的《香港製造》，非常前瞻！它不過時，今天看更有感覺。它暗諷的中港矛盾、香港被赤化，暴發戶財大氣粗，已一一超額應驗。通片瀰漫的鬱悶及死亡氛圍，亦能映襯當下。所謂的「回歸」廿年（近來流行說「主權移交」），小市民生活愈來愈困逼，政權早已變質。雨傘運動後，普選的陰霾與無力感，《香港製造》像是為今天所拍的寓言。 《香港製造》之前，具有如斯控訴力的港片是哪部？電影工業素以類型及票房主導，類近的肯定不多。可會是徐克的《第一類型危險》？共通處是，同樣生於變革時代，從窮街陋巷譜寫香港，看上去幾乎沒有文明都市痕迹。《香港》是1997年，角色困囿在密集的公屋空間；《第一》回到1980，徐克以油麻地對照急遽發展灣仔。《第一》及《香港》定位青春，談的竟是殺戮與死亡；一望無際的墳場遠景，兩片都有出現。兩片主角，同樣是莽撞少年，他們找不到時代的容身之所：《第一》是三個少男，《香港製造》則是兩男一女，多點法國電影menage a trois味道。不過關係來得毫不浪漫（陳果沒有吳宇森雅興），女的叫阿屏（嚴栩慈），大好年華卻身患不治之症；一個叫阿龍（李棟全）的癡癡傻傻，不停被欺凌，鼻子倒很靈敏；最「正